當自然之靈凝聚為晶，當匠心之魂化形為藝，一場關(guān)于“光、影、靈、思”的美學之旅即將開啟。12月18日（下周四），“晶澈澄明·翁祝紅水晶藝術(shù)展”將在杭州工藝美術(shù)博物館拉開帷幕。

本次展覽分為四個單元，向市民朋友展示水晶從原石到藝術(shù)品的“一生”。

在“原石本紀”單元，陳列著形態(tài)各異的水晶原石，它們是所有故事的起點，靜默中蘊藏著山川歲月的記憶。第二單元“琢磨之路”講述了匠人技藝錘煉的足跡，展示水晶雕刻的技藝與各類題材的早期作品，在第三單元“萬相澄明”和第四單元“行者無疆”這兩個版塊，則是展示當代玉雕領(lǐng)域的水晶藝術(shù)精品。

水晶，古稱“水玉”，在杭州提到它，往往離不開一個人——翁祝紅。他是浙江省工藝美術(shù)大師、中國玉石雕刻大師。自1995年起，便專注投身于天然水晶雕刻藝術(shù)，以刀為筆，以晶為媒，將天然材質(zhì)的靈韻、傳統(tǒng)造像的莊嚴與當代美學的哲思熔鑄一爐。

翻開厚厚的履歷，翁祝紅的作品屢獲“天工獎”“百花杯”等國家級大獎，其個人更榮獲“杭州工匠”、杭州市“五一勞動獎?wù)隆钡葮s譽。

幾十年的創(chuàng)作生涯，翁祝紅早已熟悉這位伙伴的脾性，他的作品，巧妙運用水晶的透光性與天然肌理，通過亮光與亞光工藝的極致對比，營造出流動的光影與靜謐的力量。線條流暢，點面得當，在自然之美與藝術(shù)創(chuàng)造之間，找到了和諧統(tǒng)一的平衡。

據(jù)悉，此次展覽匯聚其100余件水晶藝術(shù)作品，將持續(xù)至明年4月13日。