有評論家認為，從舞劇《永不消逝的電波》到雜技劇《戰(zhàn)上?！返慕舆B成功，正是近年來上海文藝院團堅持根據(jù)不同藝術樣式的創(chuàng)作規(guī)律和院團自身優(yōu)勢，以“一團一策”改革為抓手，有針對性尋求突破創(chuàng)新的結果

　　作為第21屆中國上海國際藝術節(jié)開幕演出，由上海雜技團、上海市馬戲學校聯(lián)合創(chuàng)排的紅色主題雜技劇《戰(zhàn)上?！吩谛薷拇蚰ズ笕律涎荨?ldquo;令人驚喜的是，雜技能把英雄故事講述得如此完整、震撼人心!”開幕演出現(xiàn)場，記者在觀眾中不止一次聽到這樣的評論，還將其與觀看舞劇《永不消逝的電波》后的興奮、激動聯(lián)系在一起——紅色故事的新時代講述不僅抓人眼球，更動人心魄。許多觀眾眼眶含淚，情不自禁地感慨：“感謝英雄，贊美英雄!”

　　回想起來，《永不消逝的電波》是今年5月第12屆中國藝術節(jié)的開幕大戲，最終榮獲文華大獎。從《永不消逝的電波》到《戰(zhàn)上海》，接連兩次盛會之上，上海以優(yōu)質原創(chuàng)紅色題材作品亮相，震撼了觀眾，也讓業(yè)界同行由衷贊嘆。中國藝術節(jié)是國內規(guī)格最高、最具影響力的國家級綜合性文化藝術盛會，每三年舉辦一次，集結全國各地頂尖原創(chuàng)新作;而中國上海國際藝術節(jié)則是匯聚全球頂尖演藝資源的平臺，原創(chuàng)作品要與海外經典先鋒面對面“過招”。

　　更難得的是，兩部作品推出不到一年間，不僅獲得觀眾業(yè)界的一致點贊，更在幾輪演出中“越演越熱”，品牌前景看好。

　　人們不禁要問，上海出品“紅色題材”緣何屢屢驚艷觀眾，拉動市場?

　　從馬戲城到現(xiàn)代劇場——不再單純炫技，用紅色題材在舞臺筑起信仰的豐碑

　　“驚艷!全程精彩到底!”“有動作有血肉有感情的好戲!”這是不少觀眾在網絡上給雜技劇《戰(zhàn)上海》的評價。

　　可這放在一年前，對于上海雜技團來說，是不可想象的。盡管坐擁盛演14年的文旅金字招牌《時空之旅》，憑借《攀登—集體造型》《突破—抖杠》接連拿下世界雜技最高獎“金小丑”，可對于上海雜技團來說，高超的雜技技巧拿手，講故事卻是弱項。因而，探索通過一部講述完整劇情的雜技劇，從為炫技而生的馬戲城，走向對綜合呈現(xiàn)要求更高的現(xiàn)代劇場，成為劇團上下一直以來渴望攻堅的課題。

　　為慶祝新中國成立暨上海解放70周年，展現(xiàn)解放軍決戰(zhàn)攻堅前夜的《戰(zhàn)上海》紅色題材擺在主創(chuàng)面前。紅色題材一直是每個文藝院團想啃而難啃的“硬骨頭”。回頭看，《永不消逝的電波》與《戰(zhàn)上?！方匀∽酝浀潆娪啊Ｕ驹诮浀涞募绨蛏?，講出屬于這個時代的新意，無疑又添一重難度。如果無法潛心創(chuàng)作、深入精神內核，難免流入“刻意煽情、流于表面、一味說教”的窠臼，讓觀眾陷入審美疲勞。

　　要想感動觀眾，先得感動自己。這條最基本最樸實不過的創(chuàng)作要訣，被雜技人虔誠踐行。創(chuàng)排《戰(zhàn)上海》的經歷，讓青年演員對那些在硝煙歲月中勇于犧牲、甘于奉獻的英雄更添一分尊重與向往。排演階段，飾演“連長江華”的主角王懷甫就遞交了入黨申請書。他宣誓：“我將用我的一生來爭當英雄、懷念英雄、致敬先烈，給自己的雜技生涯添光增彩。”

　　發(fā)自本心對于革命信仰的認同，令其將濃烈情感灌注于超高難度的雜技技巧。劇中王懷甫與搭檔合作的雙人綢吊，是他在《時空之旅·時空戀人》中最熟悉不過的表演，可透過技巧所展現(xiàn)出對和平生活、美好明天的向往卻更為厚重，引發(fā)觀眾一浪高過一浪的掌聲。盡管沒有一句臺詞，甚至沒有太多前情提要，王懷甫自己卻在心里為人物寫就了一段“人物小傳”——江華是在上海讀過書的大學生連長，雖然愛干凈，可在解放上海的艱巨任務面前，匍匐于泥濘戰(zhàn)壕也在所不惜。

　　正如評論家方家駿所說，雜技技巧所展現(xiàn)的向上力量，在《戰(zhàn)上?！分信c革命的崇高信仰，有著共通之處，而《戰(zhàn)上?！穼烧哂袡C融為一體。這種肢體表演所傳遞出的情緒也感染著觀眾，在為技巧而歡呼、為信仰而震撼的雙重情感推動下，觀演全程都處于興奮狀態(tài)，即便走出劇場，這種情緒還久久不散。

　　各美其美，美美與共——圍繞“時代審美”，綜合使用多種藝術元素

　　接連出現(xiàn)兩部優(yōu)秀作品，難免引來觀眾的比較。令人欣喜的是，人們經過比較而得出的結論并非孰高孰低，而是“各美其美、美美與共”。《永不消逝的電波》用緊湊緊張的電影感刷新人們對國內原創(chuàng)舞臺作品、尤其是肢體敘事的現(xiàn)代舞的認知;《戰(zhàn)上?！吩谡故靖叱记傻耐瑫r，集納魔術、滑稽元素情節(jié)，讓觀眾在面對壯烈的戰(zhàn)爭場面時，感受到張弛有度的觀賞性。這正是開放、創(chuàng)新、包容的城市品格滋養(yǎng)下，海派舞蹈、海派雜技結合自身藝術特點廣采博取、敢于創(chuàng)新的生動體現(xiàn)。

　　在《戰(zhàn)上?！分?，或許可以找到盛演14年的《時空之旅》的影子，也可以看到若干上海雜技團奪得世界金獎的拿手絕活?？梢钥隙ǖ氖?，《戰(zhàn)上?！匪宫F(xiàn)出的時代感，與對多種藝術手段、元素的綜合使用，無疑在前作之上更進一步。方家駿說：“隨著海內外一流作品在上海集中上演，觀眾的審美水平越來越高，尤其越來越注重舞臺作品的綜合呈現(xiàn)。要想獲得好評，音舞美服化道缺一不可。”可以看到，《戰(zhàn)上?！凡还苁茄莩鲂蚰灰欢慰氨?ldquo;裸眼3D”效果的多媒體影像，還是劇中主題歌、背景音樂的鋪陳渲染，抑或借鑒電影鏡頭、滑稽戲表演手段對雜技舞臺呈現(xiàn)加以戲劇化創(chuàng)新，都有緊貼當下舞臺最新趨勢、滿足時代審美的種種努力。

　　劇中，一系列頗有諜戰(zhàn)色彩的情節(jié)，尤其讓人印象深刻。在《智取密件》一節(jié)，地下黨員與特務在一根長竿上爬至頂端，前者倏忽飛身而下，精準停在后者面孔前不足一寸之處。爬竿技巧充分外化雙方暗中較量的劍拔弩張氛圍，引得觀眾席陣陣驚呼。舞臺轉至白蘭攜帶情報走入弄堂里巷，被一位上海阿婆救下。憑借一根長竹竿，阿婆“一夫當關”與特務展開較量。竹竿橫掃圍成一圈的特務時，演員以各種高難度雜技技巧躲避竹竿，甚至采用“慢動作”展現(xiàn)電影高速鏡頭效果，這個橋段也讓臺下觀眾掌聲連連。正是這些看似“閑筆”的穿插調節(jié)，調動著觀眾情緒的起承轉合，進而讓觀眾在決戰(zhàn)場面中，為江華等解放軍戰(zhàn)士英勇犧牲的壯烈情景所震撼。

　　到了故事結尾，“這座城市從來沒有忘記他們!他們在我們的懷念中又一次歸來!”這樣的語句，配合一只和平鴿，在雜技演員堆疊起的“豐碑”上振翅欲飛。原本供于娛樂的尋常魔術技巧成為全劇“點睛之筆”，現(xiàn)場氛圍也被推至高潮。

　　正如評論界所說，從《永不消逝的電波》到《戰(zhàn)上?！返慕舆B成功，正是上海文藝院團根據(jù)不同藝術樣式的創(chuàng)作規(guī)律和院團自身優(yōu)勢，通過“一團一策”有針對性尋求突破創(chuàng)新的結果。