“古有徽班進(jìn)京，今有百戲入皖?！?1月12日晚，由國家京劇院創(chuàng)編的京劇傳統(tǒng)劇目《大鬧天宮》在合肥大劇院精彩上演。此次扮演孫悟空的青年演員朱凌宇是國家京劇院二級(jí)演員，他的臺(tái)上功夫十分扎實(shí)，猴戲表演相當(dāng)出彩。妙趣橫生的“猴戲”和酣暢淋漓的“武戲”，獲得滿堂喝彩。
一、 猴相配人魂：
活靈活現(xiàn)的猴戲表演京劇《大鬧天宮》的看點(diǎn)在于猴戲表演，而“猴戲”的精髓在于“人學(xué)猴，猴學(xué)人”。飾演孫悟空的要領(lǐng)，首先是演員要去模仿猴子的神情姿態(tài)，其次是要反過來以猴子的視角去模仿人的言行舉止，從而使孫悟空這一形象達(dá)到“猴相人魂”的境界。
要想猴戲演得真演得妙，少不得要先在外形上下功夫。京劇《大鬧天宮》中，孫悟空的臉譜以金、銀、紅為主色，將面中涂紅，再以線條勾勒出狹長猴臉，上挑的眉眼凌厲傳神，呼應(yīng)其“磕額金睛幌亮，圓頭毛臉無腮”的面部特征。孫悟空的服裝也極為考究。在水簾洞時(shí)穿黃蟒袍、戴草王盔配狐尾，盡顯瀟灑；做弼馬溫時(shí)穿紅官袍、戴烏紗帽，展露斯文；自封“齊天大圣”時(shí)穿戰(zhàn)袍、扎黃靠，威風(fēng)凜凜；最后大戰(zhàn)時(shí)穿長城甲、戴羅帽，嚴(yán)陣以待。正所謂“人靠衣裝馬靠鞍”，只有先將外在形象設(shè)計(jì)完善，方能為形象塑造奠定堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。
外在形象只是“猴相人魂”的初步表現(xiàn)，進(jìn)一步的深化則是依靠演員的猴戲表演。孫悟空的“猴相”，表現(xiàn)為他性格中具有天性未泯的一面；而“人魂”則是他珍貴品質(zhì)的體現(xiàn)。這在第三出《御馬監(jiān)》得到了突出表現(xiàn)。孫悟空一角是由京劇武生應(yīng)工，他來到天庭做弼馬溫時(shí)，走著方步翩然登場，這其實(shí)是在模仿人做官的模樣，一如其所唱“到天宮只為好奇”，這符合動(dòng)物的習(xí)性及孫悟空對新事物的好奇心理。雖然孫悟空學(xué)人做官有模有樣，頗有幾分斯文氣質(zhì)，但是再看他的行為——先是大剌剌撩開自己的官服衣擺，又用折扇敲打官帽、頂著官帽打轉(zhuǎn)兒；他不許寅翁堂翁喚自己“大人”，而是喚“大王”；批公文也不講究流程和道理，只隨意落筆涂抹。這副模樣，活脫脫仍是個(gè)天性活潑愛鬧騰的猴兒！
孫悟空本性單純，他是被李長庚用計(jì)騙來天庭，因而當(dāng)謊言被馬王揭穿時(shí)，他才會(huì)勃然大怒，罵眾神是“騙人的豬狗”；他也并不接受馬王口中所謂上下級(jí)別的威壓，而是堂堂正正與之對戰(zhàn)。天庭諸神皆喚孫悟空為“頑猴”“妖猴”，可真正的孫悟空真誠正直，遠(yuǎn)勝過滿口謊言、滿肚子算計(jì)的一眾神仙；在天庭施壓的情勢下，孫悟空始終堅(jiān)持追求公平、維護(hù)尊嚴(yán)，更體現(xiàn)出其內(nèi)心可貴的反叛精神。
相較于孫悟空，扮演猴群的演員們在進(jìn)行猴戲表演時(shí)，則需要對“猴”的習(xí)慣特征表現(xiàn)得更加直白。在外形上，猴群的臉譜更突出丑角的滑稽憨態(tài)，服裝皆為黃色繡猴毛紋衣褲羅帽。在表演時(shí)，猴群常常三五成群，抓耳撓腮，彼此多有互動(dòng)；一些有趣的雜耍伎藝也由猴群負(fù)責(zé)表演，集中展示“猴戲”中經(jīng)典的翻、打、跌、撲、舞等多種技巧和身段，呈現(xiàn)出猴群更加活潑好動(dòng)的性格及猴子群居的習(xí)性狀態(tài)。與孫悟空的“猴王”表演相互呼應(yīng)、相得益彰，凸顯眾猴之“魂”。
二、 鬧中亦有序：
張弛有度的武戲場面 京劇《大鬧天宮》中最精彩的武戲集中于第十場《凱旋圖》。托塔李天王奉玉帝之命，派神兵十萬擒拿孫悟空，孫悟空領(lǐng)猴群迎戰(zhàn)，大獲全勝，高歌凱旋。近半個(gè)小時(shí)的武戲表演全程無一句唱詞，卻并不枯燥，依舊引得觀眾叫好連連、掌聲不斷，這不僅是因?yàn)檠輪T武戲功底扎實(shí)，更得益于精妙的舞臺(tái)調(diào)度與編排。
武戲講究技巧，兼具實(shí)戰(zhàn)性與藝術(shù)性。面對天兵天將的圍追堵截，孫悟空從容不迫地接招，耍棍、翻身、下叉，一招一式行云流水，游刃有余。孫悟空與青龍白虎有一段高難度的“打出手”，棍撥刀飛、刀繞棍起，孫悟空準(zhǔn)頭極佳，金箍棒來回舞動(dòng)，看得人眼花繚亂；與哪吒對打時(shí)，孫悟空又能將哪吒的武器奪來使出花樣，火尖槍、乾坤圈均在其手中、腳尖上下翻飛，靈活自如。孫悟空十八般武藝樣樣精通，在結(jié)實(shí)的打戲間穿插有趣的雜耍，場面變得更加精彩。
激烈的武戲在京胡、月琴、三弦與鑼鼓伴奏的烘托下更顯熱鬧，風(fēng)格亦隨人物與情境靈活變化。孫悟空故意模仿旦角姿態(tài)激怒紅鸞、月孛時(shí)，伴奏變得婉約；羅猴登場后滑稽不堪，伴奏變得閑適悠揚(yáng)。音樂伴奏強(qiáng)化了武戲節(jié)奏，使場面張弛有度，引人入勝。
巧妙的舞臺(tái)調(diào)度，使武戲場面達(dá)到鬧中有序、扣人心弦的效果。劇中自第九場便鋪墊天兵天將兵分三路，至第十場以“群戰(zhàn)——單挑——群戰(zhàn)”的形式有條不紊地展開兩輪對戰(zhàn)。既以群戰(zhàn)營造壯觀場面，又以單挑突出武打技藝。同時(shí)劇中人物被劃分為“神”與“猴”兩大陣營，“猴”之陣營機(jī)敏可愛，“神”之陣營丑態(tài)頻出。如巨靈神看似魁梧兇悍，能輕易擒住孫悟空，可孫悟空已洞悉其愚笨急躁的性格，他假意落敗，趁其不備用繩子將其反綁，有驚無險(xiǎn)扭轉(zhuǎn)局面?！吧瘛迸c“猴”形成的對比增添了武戲場面的趣味性，觀眾也能在緊張之中得到愉悅與放松。
三、 結(jié)語
京劇《大鬧天宮》既以活靈活現(xiàn)的猴戲塑造孫悟空“猴相人魂”之形象，又以熱烈酣暢的武戲?qū)夥胀浦磷罡叱保叹什粩?，堪稱一出與民同樂的經(jīng)典好戲。
戲曲作為一項(xiàng)傳統(tǒng)藝術(shù)，不僅要注重精進(jìn)技藝，更要守正創(chuàng)新，積極貼近適應(yīng)民眾，不斷注入新鮮血液，使戲曲藝術(shù)充滿活力，從而走向更加遙遠(yuǎn)廣闊的舞臺(tái)。
張子祺（安徽大學(xué)在讀碩士生）、蔣小平（安徽大學(xué)教授、合肥市劇協(xié)副主席）
