詹永明在“湯家班”江南絲竹專場音樂會上演奏。

臺傳媒記者顏玲佳

《鷓鴣飛》的笛音在臺州市文化藝術中心劇院響起，深沉悠遠的曲調，將現(xiàn)場觀眾帶入了李白“宮女如花滿春殿，只今唯有鷓鴣飛”懷古、蒼涼的氛圍中。演奏者，是著名笛簫演奏家、上海音樂學院教授詹永明。

近日，詹永明再次來到“愛樂之城”臺州，展開一場關于江南絲竹傳承與民樂未來的深度對話。從第五屆“松庭杯”全國笛簫邀請賽落戶溫嶺，到促成百年湯家班與臺州市民樂團的聯(lián)袂演出，詹永明以其深厚的藝術造詣與“臺州女婿”身份，在這片充滿音樂活力的土地上，架起了一座連接傳統(tǒng)與現(xiàn)代、學院與民間的民樂橋梁。

南派薪火

1972年的春天，對詹永明而言，是人生的重要節(jié)點，他的藝術生命，即將正式啟程。那一年，詹永明見到了尚處人生低谷的恩師趙松庭?！摆w老師人生坎坷，卻在逆境中鉆研樂器改革、編輯教材，那種在困境中對藝術純粹的堅守，影響了我的一生?！闭沁@份精神，奠定了詹永明藝術道路的底色。

在藝術理念上，詹永明同樣與趙松庭一脈相承。趙松庭是南派笛藝的泰斗，但藝術視野卻從未局限于“南派”，他鼓勵弟子博采眾長。詹永明不僅深得趙派精髓，后來更與南派的陸春齡先生結下師徒之緣；北上求學后，又系統(tǒng)學習了北派名家的技法，成為首位赴臺交流的大陸杰出笛子演奏家；后加入家族式江南絲竹樂團“湯家班”，參與演出和教學活動。

詹永明的創(chuàng)作風格，踐行著“源于傳統(tǒng)與生活”的理念。他的代表作《西湖春曉》《聽泉》《秋詞》等，無一不是從傳統(tǒng)文化與自然生活中汲取靈感，《西湖春曉》用了江南絲竹音調，《斷橋會》是越劇音樂，《婺江歡歌》結合了婺劇音樂，《聽泉》源于小時候游覽虎跑泉的記憶，體現(xiàn)空山滴泉、水云相應的意境?！八囆g不能是無根之木，創(chuàng)作靈感都來自生活閱歷和傳統(tǒng)文化?！边@也是詹永明對年輕人的寄語，“文化是藝術的基石，文史哲理都要學，沒有文化底蘊，演奏就停留在表面，感動不了自己也感動不了別人。”

會教、會創(chuàng)、會思考

2004年，彼時的詹永明已是享譽海內外的“神奇魔笛”，他做出了藝術生涯中的又一個重要選擇，從舞臺中央轉向講臺，到上海音樂學院任教。在這所國內頂尖的音樂學院里，他首創(chuàng)笛子演奏法與教學法碩士課程，強調一個復合型人才不僅要“會吹”，更要“會教、會創(chuàng)、會思考”。他擅長將復雜的技法原理化繁為簡，“比如呼吸方法，掌握核心，一小時能解決；不得要領，練十年也是徒勞。”他的學生遍布各地，許多已成為院團骨干或教學名師，某種程度上也印證了這一教學理念的科學性。

創(chuàng)新還體現(xiàn)在樂器本身。繼承趙松庭先生對排笛、低音笛的改革事業(yè)，詹永明在教學與實踐中，持續(xù)對笛簫的制作工藝、材料科學進行探索和改良。他指導專業(yè)制笛師優(yōu)化吹孔、指孔設計，研究竹材處理，推動這一古老樂器向更精準、更科學的方向演進。許多從上海音樂學院畢業(yè)的學生投身制笛行業(yè)，其中不乏臺州籍的創(chuàng)業(yè)者，他們以優(yōu)質樂器回饋社會，贊助民樂活動，形成了產、學、研、用的良性循環(huán)。

“愛樂之城”的民樂積淀

詹永明與臺州的緣分，有私誼，也有公心。身為“溫嶺女婿”，他對這片土地有著特殊的感情?！?979年我隨團來椒江演出，感覺還像個大漁村。如今再看，已是充滿氣魄的濱海大城市。”這些年，臺州基建發(fā)生了巨變，但文化內核卻沒有變，這也讓詹永明感到十分欣喜，“臺州屬于吳越文化圈，方言、生活習性與江南同源，這種底蘊，是滋養(yǎng)民樂的天然土壤?！?/p>

種種淵源，還促成了實質性的文化貢獻。詹永明是趙松庭笛子藝術研究會的重要推動者，2013年?，趙松庭笛子藝術專業(yè)委員會在溫嶺設立了首個?趙松庭笛子藝術教學基地?，這是其在溫嶺建立的首個固定傳承陣地。

此外，在詹永明的力薦與各方共同努力下，代表中國笛簫藝術最高專業(yè)水準的“松庭杯”全國邀請賽，已連續(xù)兩屆在溫嶺舉辦。

“臺州是文化名城，地方政府重視，民間熱情高漲，還有江君方兄弟這樣的地方中堅力量推動，這一切都是水到渠成的事情?！闭灿烂髡f。賽事的舉辦，不僅提升了臺州在全國民樂界的影響力，更通過大師課、展演等活動，為本地學子打開了通往專業(yè)殿堂的大門。

與此同時，這些年，臺州培養(yǎng)了很多笛子人才，不少學生從上海音樂學院、浙江音樂學院、沈陽音樂學院畢業(yè)，回來后又投身教學，形成了良好的傳承氛圍。

此次牽線百年湯家班與臺州民族樂團的合作，是詹永明對臺州民樂生態(tài)的又一次認可。他看重湯家班“譜系化傳承”與“生活化體悟”相結合的模式，也看好臺州民族樂團這支年輕、有活力、屢獲金獎的團隊?！白尷纤嚾说膶I(yè)精神，對藝術的純粹堅持感染年輕樂手，讓年輕樂團的朝氣激蕩傳統(tǒng)經典，這種碰撞最有價值?！彼嘈牛@種高水平的交流，能切實幫助年輕演奏家掌握江南絲竹的風格技法，獲得創(chuàng)新靈感，為民樂儲備力量。

面對民樂教育的現(xiàn)狀，詹永明認為當下學子技術水準普遍較高，但也流露出憂慮，“一些孩子過于追求‘快、響、高’，忽略了文化底蘊的積累。沒有文史哲的滋養(yǎng)，演奏就只剩軀殼，無法動人。”他寄語臺州正在學藝的年輕一代：“先做好人，再學好藝。要扎根傳統(tǒng)，擁抱生活，最終才能實現(xiàn)有根基的創(chuàng)新。”

詹永明用他的笛聲和經歷證明傳統(tǒng)的薪火，可以通過創(chuàng)新、融合以及專業(yè)主義，讓傳統(tǒng)民樂的傳承更有活力。他對臺州的這份深情與耕耘，如一曲悠長的笛韻，在“愛樂之城”的山海間，久久回響，生生不息。