一年光陰，滿百場演出，將600年昆曲發(fā)酵

　　從2014年4月13日的首場演出算起，經(jīng)過一年的時間，到2015年4月18日，在位于杭州中山中路62號的御樂堂上演的體驗版昆曲《牡丹亭》，正好滿100場演出。

　　“一個傳統(tǒng)戲曲，能夠駐場演出100場，這在全國并不多見，而在浙江昆劇團的歷史上，也是從來沒有過的。”在第100場演出前，體驗版的總導(dǎo)演、浙昆團長林為林有些感慨地說。以至于去年年底全國七大昆曲院團進京齊演《牡丹亭》時，在南昆版、天香版、典藏版、永嘉版、大都版和青春版的比拼下，浙昆這個最小版本卻能艷壓群芳。

　　在昆曲面前，人應(yīng)該感到謙卑

　　和南宋御街上那些散落的售賣旅游土特產(chǎn)和文藝小清新的店鋪相比，這間從昔日盛極一時的翁隆盛茶號改造而來的御樂堂，裝修顯得有些“格格不入”——純實木的厚重桌子，雅致的竹制屏風(fēng)，還有店門口迎賓臺上的那只陶制花瓶，春來插百合，夏來并蒂蓮，秋來賞綠菊，冬來看殘荷。這樣的風(fēng)雅，起初讓那些剛剛吃著烤魷魚串和麥當(dāng)勞甜筒的游人，都不敢走進這家“高大上”的店鋪。后來熟了才知道，原來這間“文質(zhì)彬彬”的茶驛，一樓經(jīng)營的正是平價又親民的茶點和簡餐。

　　當(dāng)然御樂堂的玄機在樓上。每個周五和周六，穿過那窄窄的樓梯，展現(xiàn)在你面前的是一個半小時的體驗版昆曲《牡丹亭》。只有66人的小劇場，湯顯祖筆下那生生死死愛戀的柳夢梅和杜麗娘，就這樣近在咫尺。他們是如此眼波流轉(zhuǎn)，眉目傳情，以至于演員臉上長一顆痘，你都能看得一清二楚。“我們和觀眾的眼神若是稍微對視久了，還有人會不好意思地低下頭，因為實在是太近了。”扮演杜麗娘的浙昆青年花旦胡娉笑了。

　　說起打造體驗版《牡丹亭》的初衷，藝術(shù)總策劃程俊說我們需要在傳統(tǒng)文化中找到一種自信。早些年行走在世界各地的他，最深刻體會的一點便是，當(dāng)國人還在盲目地戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢地學(xué)習(xí)西方文化時，西方人卻試圖從中國的傳統(tǒng)文化中獲取新的靈感。“我們這個時代每個人都變得狂妄自大，少了一種謙卑感，但是在昆曲這樣偉大的藝術(shù)面前，你應(yīng)該感到謙卑。”所以他決定，要在這里把時間節(jié)奏調(diào)到與傳統(tǒng)同步。

　　拒絕贈票拒絕打折只為發(fā)酵傳統(tǒng)文化

　　程俊說自己是一個近乎偏執(zhí)、挑剔完美的人。他專門投了30多萬元，給演員新制了美麗的戲服，戲服上的柳樹梅花，一針一腳都是用杭繡繡出來的。“其實劇團本來就有《牡丹亭》的戲服，不過久了有點灰撲撲的感覺，他們告訴我在舞臺上燈光一打就看不出來，但是在我這個小劇場不行，因為演員離觀眾太近了，別說衣服，就是一個呼吸，也能感覺到。”而他最近又花了大血本，將原先二樓供看戲客人吃飯用的桌子全部扔了，重新花幾萬塊定做了一批有點類似于日式的矮腳桌。“空間高了，人趴下來，心會更寧靜。”

　　所有這一切，都是為了觀眾能夠更好地體驗《牡丹亭》。“演出的這一年，我們拒絕贈票，拒絕打折，就連票務(wù)代理機構(gòu)，也沒有一點折扣。對待昆曲，觀眾必須要有敬畏之心，只有自己掏錢買票，才懂得珍惜。但是我們會給觀眾最好的服務(wù)。這個時代就怕認(rèn)真做一件事!”程俊說，雖然這個劇場只是一個彈丸之地，甚至都沒有被政府部門算在正式的演出中，但是潤物細無聲。“前不久有臺灣客人來看，結(jié)果大吃一驚，說在這里看到了對大陸文化和杭州文化的信心。而我希望御樂堂，能夠成為南宋御街上新的文化地標(biāo)。”

　　在程俊要和浙昆簽第一個100場時，林為林說他是猶豫的。“他原來說要簽1000場，我說怎么可能，肯定要虧本，還是先簽100場試試水。我還說雖然簽了100場，要是演出虧太多，也是可以中止的。”而在首個100場之后，林為林這樣的昆曲從業(yè)者心里也開始有了些底氣。“接下來的100場，我們會對臺詞和細節(jié)做一些調(diào)整。也在考慮把投影屏幕換成書法家現(xiàn)場在宣紙上書寫《牡丹亭》的場次名，像之前我們受邀在湖州商演時，這樣的嘗試就大獲成功。”